KARACHI:

L’Académie nationale des arts du spectacle (NAPA) de Karachi était une ruche de célébrations culturelles jeudi soir alors que la troupe de l’Autorité de la ville fortifiée de Lahore (WCLA) a présenté une performance captivante qui a laissé le public fasciné. Organisé au théâtre Zia Mohyeddin de la NAPA, l’événement a présenté une riche tapisserie de traditions classiques et folkloriques du Pakistan sous la bannière du « Renouveler la gloire ».

La soirée a débuté par un tapis rouge animé, honoré par de nombreux dignitaires et célébrités, donnant le ton à une démonstration culturelle exquise. Parmi les participants notables se trouvait l’ancien sénateur et membre du conseil d’administration de la NAPA, Javed Jabbar, qui a prononcé un chaleureux discours de bienvenue.

Donner vie

Il a exprimé l’engagement de la NAPA à préserver les arts du spectacle sous toutes ses formes, déclarant : « NAPA s’engage à préserver les arts du spectacle sous toutes ses formes, et amener la troupe WCLA à Karachi en est la preuve. » Il a également donné un aperçu du programme à venir.

L’événement a débuté par une présentation captivante retraçant le riche patrimoine culturel du Pakistan et les fondements de la WCLA. Comme son nom l’indique, l’initiative se concentre sur la préservation et la restauration du folklore et des rituels autour de Lahore. Cependant, les foules de visiteurs attirés par le Sind pour des événements historiques tels que le festival Mirbahar et Lal Loi mettent en évidence le pouvoir de l’échange et des liens humains.

Après avoir évoqué la légende de Morirro, le directeur général de la WCLA, Kamran Lashari, a détaillé les importants efforts de restauration entrepris dans la ville fortifiée de Lahore. Sa présentation a non seulement souligné le renouveau architectural et culturel, mais a également souligné l’importance de préserver le patrimoine pour les générations futures.

Lashari a animé la soirée en faisant part de son expérience dans la gestion du rajeunissement social et horticole de Lahore, en faisant remarquer : « Travailler à la restauration est facile. C’est ce qui vient après la restauration qui nécessite engagement et imagination. » Il a ajouté : « C’est la réutilisation, la gestion du site qui nous manquent d’un modèle durable qui permettrait de redonner vie aux sites et de créer des liens avec les gens. »

Le Directeur général a déploré la négligence dont font preuve les différentes institutions à l’égard des sites patrimoniaux et a exhorté le public à les considérer comme des éléments de conservation historique, au-delà des briques et du mortier. Il a affirmé que la nécessité de rapprocher les gens des sites est un principe clé de tout projet de restauration. Après cela, le président de la NAPA, Syed Jawaid Iqbal, a remis à Lashari un souvenir commémoratif pour marquer l’occasion.

Histoires d’autrefois

Après un bref entracte, la scène était prête pour les principales performances de la soirée. Le duo père-fille, Zikria et Jessica Iqbal, a ouvert la soirée avec une performance captivante de kathak, mettant en valeur des jeux de jambes complexes et des expressions à travers la danse. Fidèle au commentaire précédant ce segment, le public a apprécié le kathak comme une forme de narration complexe.

Jessica a ensuite charmé le public avec un solo qui a démontré encore davantage ses prouesses et sa grâce. La chanson populaire O Re Piya de Rahat Fateh Ali Khan a accueilli la chorégraphie enchanteresse du jeune artiste et a été accueillie avec exaltation par les participants.

Le programme s’est poursuivi avec une performance époustouflante de Raja Mughal et de son équipe, dont les mouvements précis et les visages expressifs ont donné vie à la forme de danse classique. Leur performance a exalté la rage ardente de Deepak Raag dans Bilaval Thaat telle que racontée dans les légendes. Mughal et son équipe ont attaché à leurs mains un groupe de lumières alors qu’ils se déplaçaient au rythme de la légendaire mélodie de Tansen qui apporte le feu. Mughal a ensuite exécuté une performance solo de bharatanatyam qui a été accueillie par des applaudissements enthousiastes.

La soirée a pris une tournure animée avec des performances de chants folkloriques, de contes et de danses de Fazal Jutt et de son groupe. Leur set s’est ouvert sur la romance tragique de Sohni et Mahiwal, interprétée dans une dynamique punjabi. Leur présentation vibrante et énergique a célébré la diversité du patrimoine culturel des communautés rurales du Pakistan, touchant profondément le public.

La grande finale mettait en vedette l’inimitable Saain Abbas et son ensemble de joueurs de dhol et de shunk. Brandissant leurs rythmes puissants et leur présence scénique, ce n’est pas une surprise que la soirée se soit terminée par une standing ovation du public.

Tout au long du spectacle, les applaudissements et les acclamations enthousiastes du public ont reflété leur appréciation et leur immersion dans l’atmosphère électrisante. La soirée s’est terminée par un délicieux dîner, permettant aux invités et aux artistes de se mêler et de célébrer le succès de l’événement.

Le programme « Renewing Glory » a non seulement mis en valeur la richesse culturelle du Pakistan, mais a également souligné l’importance de préserver et de promouvoir les arts du spectacle. Ce fut une soirée d’excellence artistique et de fierté culturelle, qui a laissé une impression durable sur tous ceux qui y ont assisté.

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